Bsport·B体育钢琴考级怎么考_钢琴有几级_可以跳级考吗？

　　Bsport·B体育钢琴考级怎么考_钢琴有几级_可以跳级考吗？全国钢琴考级分为10级，最高等级是10级，可以跳级考试;中央音乐学院钢琴考级分为9级，级数难度高于全国钢琴考级10级，原则上不可跳级考试，并且考试时需要考察音乐基础知识，其中一、二级的考生无需“音基”证书。以上的考生，都必须出示“音基”证书;

　　上海音乐家协会钢琴考级分为10级，难度最高第10级，但每年只能考1次，考试时间在暑假，考试难度也相对较高;而英皇钢琴乐理和钢琴考试每年各举办3次，钢琴考试分别在2月、6月、10月，乐理在每年5月、8月至11月。英皇钢琴考级分为8级，参加钢琴考级6-8级考试的考生，必须先通过乐理五级(或以上)程度才有资格报名。

　　弄清钢琴考级怎么考?还要看看一般钢琴考级时考官会考察你的什么技能。首先是考基本功，考察正确的触键方式：高抬指，指尖触键，别折指。练习过程中避免用手指肚弹琴，养成不良的手型习惯。五个手指的第一、二、三关节都要支撑住，在弹奏的过程要注意保持好的手型，因为手型与触键方式紧密相连。

　　其次要考察钢琴弹奏技术。例如需要注意在不同曲子中跳音的不同弹法，避免单一和不正确的弹奏方法而扣分。这就需要钢琴老师在平时的教学中熟练掌握跳音的弹奏技巧，能够根据不同的乐谱进行教授和处理。

　　最后是乐感和音乐的处理。学生能够根据作曲家，创作背景，音乐风格，旋律走向和乐谱中的强弱符号标记进行乐曲的音乐处理，让一首曲起来充满生命活力，而不是单调无趣。这就需要老师平时教学中注意对学生进行音乐感觉的培养，要注意给孩子按照不同的音乐家和音乐背景和风格去进行教授，严格按照乐谱当中的音乐表情符号进行处理。

　　要求考查你的音阶、琶音的演奏能力，随着级别的升高，升降记号逐渐增加(10级考6升或6降)、音阶和琶音的速度也逐渐加快(10级音阶要求达到每分钟弹奏144个四分音符，即516个十六分音符，相当于每秒8.6个音)，音阶和琶音的长度和难度姐会逐渐在增加，双手同向一个八度到最后得双手反向四个八度。

　　是最能考验你的演奏水平的一项了，如果你是系统学习钢琴的话，完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。

　　钢琴考级特别重视演奏多声部复调音乐的能力，复调音乐基本上是以的作品为主的，从的《小前奏曲与赋格》到他的二部、三部创意曲到最难的《十二平均律钢琴曲集》(基本上每首都是三、四个声部)，所以复调演奏的基础一定得打好，这一项主要是考查你的双手控制力。

　　以小型乐曲为主，因为考虑到考试的时间因素(每个人最多十五分钟)，因此考级的乐曲多以小型作品为主(中外的比例大致相当)，风格也十分多样，这一项主要是考查你的音乐表现力。是最能考验你的演奏水平的一项了，如果你是系统学习钢琴的话，完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。

　　学生闲处往假期，有相对较多的练琴时间，最容易造成想练就练，有空多练，没空少练或不练。而导致练琴的盲目性，以至考期临近还仍无头绪。最好的办法是让练琴时间固定，如每天上午9一11点;下午2—4点等。

　　如果要练一些难点、局部，或较陌生的曲子一般选择上午练琴，头脑清醒，从生理学的角度，前30分钟大脑处于接受知识点的兴奋期，练琴效率也会更高一些。而下午可练一些基本较熟悉只须强化的曲目。

　　随着考级的临近，一些考生因急躁甚至是焦虑而不得不整天地练习，使自己处于疲劳状态，可效果并不佳。因此，建议每天练琴2—4小时足够了。因为此时对作品的弹奏已不是处于刚刚开始的识谐阶段,因此不要勉强不要机械，见好就收。否则非但没有效率，还可能练出新的问题，而造成心理没底或事倍功半。

　　变奏练可以加强不同手指，尤其是薄弱手指(四、五指)的灵活和站立以及手指瞬间转指的灵活，同时可以更加明确左右手纵向和横向的对位与对接变速练可以逐步提升速度，以避免在提速时因操之过总而选成“吐宇不清”甚至“模糊一片。

　　重点练是在通篇弹奏之后，对所发现的问题曲要做强化练习，如弹奏次数的增加。包括对多升、降号音阶的“恐惧”练习，以求由量变达到质变，难点练则是最为重要的一环，对考生来说每一首作品都有他难以攻破技术难点，只有攻破难点，才有望达到“胜利的彼岸”。因此要止确估价、认定难点，并加大练习力度，变换练习法，如变奏、单手、变速等。

　　局部练一般是对处在长期卡壳的乐段，即便重点练、变奏练等方**番试过，也见效甚小，就要注重加强局部练,例如;考生在弹奏740第3课时，第二乐段总是出错，为了强化，除用一些上述的方法外，干脆在练琴的一开始就从此段练起，直至练到流畅贯通为止，一般般悄况下,局部练至少要坚持练3遍就差不多了。

　　慢练不仅仅是钢琴练习的必经之路，也是过级的致胜法宝，因此在考级的冲剌阶段更要注重慢练。慢练可以让音乐旋律!更结实地注入大脑,可以让手指不再慊惰，还可以使弹奏的整体链接更加流畅，同时通过慢练还可对耐力、指力等进行训练，使指法、奏法更加规范。在慢练时，可不顾及演奏的力度记号而让每个音的力度“下到底”。

　　逆向练多数考生对作品的开始乐段十分的熟练，之后随着技术难度的加大、篇蝠的加长、耐力的缺失等，对后部练习越感力不从心，练习次数也随之减少。最好的方法之一就是改换练习颇序，从后往前练。

　　单手练用在读谱的初期更好一些，是使旋律声部、伴奏声部线条更加清晰的横向练习Bsports体育，在难点处或复调乐曲也可做单手练的尝试。

　　分声部练是适用于复凋作品的练习，但不同于单手手，复调的两个或三个声部常常由一只手弹奏，因此在练习时，要注重声部的特质，在纵横交错中把握各声部的线条淸晰，轻重缓急，错落存致，对答如流。

　　分段练是表现作品层次的最好方法，每一首作品都有相当明显的段落划分，技术也相对集中鲜明的主题目，对比性主题、作品个性等也都通过分段分层加以体现，因此在练习时，一定要养成分段练的习惯，才能将作品“吃透也便于在弹奏中一旦卡壳时从就近的段落续接和补救。

　　背谱练在平时练琴时是不提侣的，它会因最初读谱时的不准确而导致背弹时的错音连篇，更不利于训练大脑的快速反应。但在考级中，为了让整体弹奏更加连惯以及减少翻谱的麻烦，在对考极作品已有长时间记忆的基础上，背谱是可以甚至足必须的。

　　录音练很多考生往往不会聆听自己和他人的弹奏，这样可用录音的形式将自己的弹奏录下来，找出问题再做演练，怛这是一件很难的爭，有人会担心或不满意录音时的某一段而不得不多次中断弹奏，或将自己的弹奏与音碟屮大师的弹奏相比而感到沮因此轻易不要使用。

　　—些考生一上考场便紧张，弹奏的一塌糊涂，几个月甚至是几年的心血都白费了。要避免此类悄况的发生，最好是在平时注意培养良好的演奏心态。